Dispo! "Under The Covers" |
Les albums, "Under The Covers", "Snyder's Market", et les autres sont disponibles sur iTunes (tous pays). Le CD "Under The Covers" est disponible au Cafe Porte Des Sablons-16 Rue Jacques Dulud a Neuilly. (fermee en Aout) Plus de détails sur la page Hayama
(en anglais) Info en francais sur l'album de ma fille Shanti enregistré à Paris. Nouvelles! 2ieme album de my fille Shanti, "Born To Sing" sort le 23 Juin au Japon, et sur iTunes (tous pays).
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A part cette page, le reste de ce
site est en anglais et en japonais...Pas facile de gérer
un site en trois langues! Alors voici une petite explication sur ce que
vous pourrez découvrir.
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WHATS NEW
regroupe les nouveautés et les liens vers les autres pages du site.
TOMMY présente un petit aperçu de ma carrière... en quelque sorte mon CV. ABOUT raconte l histoire vraie de Snyders Market. HAYAMA est le label que jai créé, avec les MP3 et les possibilités de commander. DRUM ZONE c'est là où je partage mes expériences de batteur, mes activités pour ROLAND et quelques photos. Et enfin, des échantillons darticles de presse sur Makinto (artiste chez mon Label, Hayama et collaborateur de longue date) et moi-même. |
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Américain
de nationalité, mais installé en France depuis plusieurs
années, Tommy Snyder a l'habitude de porter plusieurs casquettes.
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Batteur de formation, chanteur, auteur, compositeur, producteur, arrangeur, pianiste, flûtiste, percussionniste (et accessoirement ancien plombier). Ce garçon connaît la musique et, pour cause, il a commencé tôt, à l'âge de 9 ans comme batteur dans le groupe de son père Sidney. A peine rentré dans l'âge adulte, il émigra au Japon où il connu rapidement la gloire, derrière les fûts, au sein de la formation GODIEGO _ un groupe immensément populaire au Japon (culte?) qui rassemble aujourd'hui plusieurs générations de fans_ SNYDER'S MARKET son sixième album solo, constitue une nouvelle étape dans son parcours de musicien et d'artiste. Outre qu'il ait bénéficié, dans sa production, de toute l'attention professionnelle et de la précision musicale de Tommy, c'est aussi le premier CD où il chante en duo avec sa fille Shanti dans le titre tendre et lumineux : One Wish For You. Ce qui frappe d'abord à l'écoute de Snyder's Market, enregistrement à la qualité musicale impeccable, c'est d'abord le chant et la voix de Tommy. Une grande présence, du feeling, sans parler de la technique, c'est un chanteur de premier plan. Sa voix a d'ailleurs été utilisée à de nombreuses reprises pour des jingles, des pubs en France et au Japon... Viennent les compositions instrumentales avec Nami's Song et, les ballades pop ou tour-à-tour Jazz/ Groove - How Can You Live Without Love, Rite Emotion, Star Of A Million Eyes, Everything To Me ... des titres efficaces, sans prétention, mais qui sont la patte du talent indéniable de Tommy. Laissez vous séduire, sans préjugé,
par les chansons de cet artiste sensible, qui ne prétend pas
démontrer quoique ce soit, mais qui ambitionne simplement de
vous faire partager son amour de la musique et de vous procurer si vous
vous laissez emmener, quelques émotions sonores !
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Presse
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Après avoir
été une star au Japon au sein du group Godiego, Tommy Snyder
sest installé à Paris où il mène une
double carrière de musicen et de démonstrateur
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pour Roland. Si ses prestations sur les salons européens sont toujours impressionnantes, cest biensûr la première facette qui nous intéresse ici : celle du Tommy Snyder batteur mais aussi auteur, compositeur, chanteur, arrangeur et producteur. Comme les précédents, cet album est majoritairement fait de ballades tendres et nostalgiques, dans un registre pop-soul mais avec un vaste éventail de couleurs dû à la diversité des musiciens. Les photos du livret montrent lépicerie paternelle en 1937, on y trouvait de tout pour tous, cest ce que Tommy a aussi voulu faire sur son album. Il assure lui-mème la plupart des parties de batterie quand il ne cède pas les baguettes à Kirt Rust sur deux morceaux, et il chante plusieurs titres en duo, dont un avec sa fille. Le casting est riche, on y retrouve Jean-Michel Kajdan (guitare), Sylvin Marc (basse), Makinto (claviers flûte), Arnold Mouezza (percussions), Carole Fredericks dans les choeurs, Patrick Bourgoin ou Eric Seva au saxophone, entre autres. Il ny a absolument rien de démonstratif ou racoleur dans ces morceaux, il ne sagit que des bonnes chansons interprétées a la perfection. Ne vous attendez donc pas à pousser des exclamations admiratives mais simplement à passer un excellent moment dans un climat chaud et envoûtant. La musique nest en effet pas faite de prestations
sportives mais démotion, échange, partage et générosité.
Tout ce que lon retrouve ici.
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Avec Namis Song, Tommy signe un album concept.
Lidée? Sinspiriant du mot qui donne le titre a lalbum
(Nami signifie vague en Japonais), Tommy a décliné 24
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variations autour dun thème unique.
A lorigine du projet, lhabillage dun jingle
pour une radio Nippone. On aurait pu craindre lexercice de style
avec les risques du genre...mais il nen est rien! Certes, selon
les goûts de chacun, certaines variations pourront ne pas plaire
mais ce disque permet de goûter le jeu toujours précis et
dynamique de Tommy et ses talents darrangeur. De plus, certains
titres sont vraiment très accrocheurs. A tel point que les
plus studieux pourront même sen servir comme manuel audio
darrangement.
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Presse
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Est ce de la World ? Est ce du Jazz? Souvent en matière
de musique du Monde, un album entier est dédié à
un style particulier , à une couleur ou à une famille
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de sons. Mais en réalité, toutes les musiques sont le reflet intime de celui ou ceux qui les jouent. Parce que MAKINTO voulait rendre hommage aux musiques
et aux cultures quil l'ont influencé, impregné, il paraissait
dès lors évident que son premier album soit le reflet des
ces différentes sources d'inspiration. Le flûtiste traditionnel Dogon MAKINTO est né d'une mère Liberienne et d'un père Allemand et fût élévé en France, en Allemagne, aux Etats -Unis et en Afrique. Il rencontre la musique tôt avec une formation d'abord classique (flûte et piano). Puis c'est le jazz qui prend vite le dessus. Avec Miriam Makeba il travaille comme pianiste,
flûtiste, compositeur, arrangeur... AN AFRICAN IN PARIS, son premier album,
est une vaste collaboration avec de nombreux musiciens basés à
Paris. Chacun d'entre eux à été choisi pour son talent
talent à faire sonner son instrument. La plupart d'entre eux ont
travaillé avec des artistes comme: Weather Report, Yousou NDour,
Papa Wemba, Manu Dibango, Salif Keita, Sixun, etc. Et leurs pays d'origine
sont le Liberia, le Senegal, le Cameroun, le Brézil, le Mali, Cuba,
la France, le Mexique, la Martinique, la Guadeloupe, l'Allemagne et les
US. Ces différentes origines font que chaque titre sonne de manière
particulière et donnent a l'album tout entier cette pulsation Africaine
faite d'esprit, de joie et de partage. |
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Voici un jeune homme un peu magicien qui sait faire
danser une flûte traversière.
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Mi-allemand, mi-libérien, George Makinto a appris la musique à lecole classique.
Il a bourlingué, accompagné des chanteurs prestigieux comme Myriam
Makeba. Son premier disque nappartient à aucun courant identifié,
et cest tant mieux. On y trouve des compositions originales, des chansons
aux couleurs africaines, des tubes de jazz épicés à
la sauce Makinto. Ecoutez donc ce quiil a fait du magnifique Saint
Thomas, un calypso écrit par Sonny Rollins. Si avec ça vous
navez pas les jambes qui frétillent, consultez au plus tôt
votre médecin.
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Original
et différent. C'est certainement une des raisons de
notre sélection.
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Au fait quel est notre critère ? " Le plus grand n'est pas forcement le plus fort ". C'est tellement vrai. Loin des copies et des imitations, un album qui nous permet d'entendre "autrement ", parce que certainement plus sincère et vive l'originalité qui n'est pas prise de choux! Georges Makinto, entre le jazz, la musique World et la musique d'Afrique. Lui, chanteur mais avant tout pianiste
non,
plutôt flûtiste
Bon, OK, aussi bon dans la pratique
de ces deux instruments! son album qui sent le sable d'Afrique mais aussi du Brésil. Remarquablement bien accompagné par des musiciens qui le suivent depuis de longues années. Enfin, un album pour toutes les oreilles et non réservé aux initiés! Si les producteurs ne lui mettent pas la main rapidement
dessus, j'ai peur que cet artiste ne s'enfuie aux Etats-Unis comme l'on
fait d'autres Dieux de la musique comme Richard Bona
et bien d'autres
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